История музыки

Книга известного ученого, профессора Московской консерватории Владимира Васильевича Протопопова является частью широкомасштабного труда «История сонатной формы», в котором исследуется одно из важнейших явлений классического музыкального искусства. Настоящее издание посвящено рассмотрению сонатной формы в произведениях Бетховена, а также западноевропейских композиторов-романтиков 1-й половины XIX века — Вебера, Шуберта, Мендельсона, Шопена, Шумана, в творчестве которых сонатная форма обрела новые стилистические черты. Предназначается для музыкантов-педагогов и студентов историко-теоретических, композиторских и исполнительских факультетов музыкальных вузов. Может быть использована в качестве учебного пособия по курсу анализа музыкальных произведений, а также истории зарубежной музыки.
Подробнее...
Оставьте Ваш отзыв

«Музпросвет» посвящён истории западной поп-музыки. Это целый пучок историй: история звукозаписи, история понимания ритма, история импровизации, история индустриальной музыки и история психоделики, история «музыки настроения», история техно, брейкбита, баса и электроники, наконец, история разнообразных, зачастую прямо иррациональных мифов. Можно мыслить себе «Музпросвет» как идеологическую, или даже конспирологическую, или даже сектантскую книгу. Тут обсуждается самое важное для понимания музыки: что такое атмосфера и настроение, что такое саунд и минимализм, что такое аутентичность и что такое, наконец, музыка. «Музпросвет» существует уже более двадцати лет. В новом издании существенно переписаны несколько старых глав плюс появилась новая часть — «2010-е».
Подробнее...
Оставьте Ваш отзыв

«Издание работы Евгения Михайловича Пекелиса (А. Андреева) – большое событие для всех, кто интересуется вопросами культуры. Новый взгляд на историю музыки, предложенный автором, настолько убедителен и настолько доказателен, что хочется поставить этот труд рядом с лучшими культурологическими исследованиями Ю. Лотмана и М. Гаспарова».
Подробнее...
Оставьте Ваш отзыв

Новая книга Анны Булычевой охватывает пятьдесят лет из истории французской музыки, вместившие расцвет барочного искусства. В фокусе внимания находятся оперы и балеты: "Идоменей" Андре Кампра, "Стихии" Жана-Фери Ребеля и, конечно, целый ряд сочинений Жана-Филиппа Рамо - "Ипполит и Арисия", "Галантные Индии", "Пигмалион", "Платея", "Зороастр", "Абарис, или Бореады"... Прослеживаются сложные отношения барочных авторов с историей и мифологией. Не обойдены вниманием масонские сюжеты. В книге не рассматривается музыка для клавесина и органа (о ней уже существует обширная литература). Зато уделено место таким редкостям, как французский мотет и сольная кантата. Оказывается, Иоганн Себастьян Бах не был первым, что воспел прелести кофе. Его опередил Никола Бернье. Нотные примеры удостоверяют, что Рамо еще в XVIII веке умело использовал энгармонизмы, микрохроматику и пуантилизм, и что первый в истории кластер также прозвучал в барочной Франции. На обложке помещен портрет герцогини де Шартр в образе Гебы, богини вечной юности. После премьеры "Галантных Индий" Рамо, где Геба является одной из главных героинь, французские аристократки полюбили позировать художникам в этом образе. Ведь что может быть лучше вечной юности?
Подробнее...
Оставьте Ваш отзыв

Подробнее...
Оставьте Ваш отзыв (всего: 1)

В учебном пособии освещается история западноевропейской музыки Средних веков. Рассматривается широкий круг вопросов:
Подробнее...
Оставьте Ваш отзыв